Auf einen Blick
Übersicht
Der Studiengang "Kunst" an der Universität Kiel ist ein konsekutives Bachelor-Programm mit einer Regelstudienzeit von sechs Semestern. Das Studium wird vollständig in deutscher Sprache angeboten und findet am Standort Kiel statt. Es richtet sich an Studierende mit einer ausgeprägten Kreativität und Interesse an gestalterischer Arbeit, wobei sowohl praktische als auch theoretische Inhalte vermittelt werden. Das Programm ist darauf ausgelegt, kreative Fähigkeiten zu fördern und Studierende auf eine vielfältige künstlerische Berufspraxis vorzubereiten.
Studieninhalte und Studienorganisation
Der Bachelor-Studiengang "Kunst" an der Universität Kiel bietet eine breit gefächerte Ausbildung in den Bereichen bildnerische Gestaltung, Kunsttheorie und -geschichte sowie Medien und Materialien. Der Studienaufbau umfasst sowohl praktische künstlerische Übungen als auch theoretische Lehrveranstaltungen, die in Modulen zusammengefasst sind. Das Studium ist in der Regel in Vollzeit konzipiert und beginnt jeweils im Wintersemester.
Wichtige Inhalte:
- Grundlagen der Gestaltung
- Malerei
- Skulptur
- Druckgrafik
- Fotografie
- Neue Medien
- Kunstgeschichte
- Projektbezogene Arbeiten
- Praktische Übungen in Ateliers
Ergänzend werden Kooperationen mit regionalen Kultureinrichtungen und Ateliers gepflegt, um praxisnahe Erfahrungen zu ermöglichen. Studierende haben die Möglichkeit, sich in bestimmten künstlerischen Disziplinen zu spezialisieren oder interdisziplinär zu arbeiten. Die Lehrveranstaltungen umfassen Präsenzveranstaltungen, Workshops und individuelle Betreuung durch Dozenten. Zudem legt die Universität Wert auf die Vermittlung künstlerischer Reflexion sowie die Einbindung aktueller Forschungsfelder der Kunst und Medien.
Berufliche Perspektiven
Absolventinnen und Absolventen des Kunst-Studiums an der Universität Kiel sind in verschiedenen Berufsfeldern tätig. Mögliche Einsatzbereiche umfassen die freie Kunstpraxis, etwa als bildende Künstlerinnen und Künstler, sowie Tätigkeiten im Kulturbereich, wie in Galerien, Museen, Kunstverwaltung oder kulturellen Organisationen. Zudem eröffnen die erworbenen gestalterischen Kompetenzen Perspektiven in der Medienproduktion, im Design, in der Kunstvermittlung sowie in der Kunstpädagogik. Das Studium bildet eine solide Grundlage für eine selbstständige künstlerische Laufbahn oder für weiterführende Studien, beispielsweise im Bereich Kunstpädagogik oder Kunstmanagement.