Bremen: Freie Kunst (Diplom)

Übersicht

Der Studiengang „Freie Kunst“ an der Hochschule für Künste Bremen (HFK) ist ein vollzeitangebotener, konsekutiver Studiengang mit einer Regelstudienzeit von zehn Semestern. Der Abschluss ist ein Diplom. Das Studium findet am Standort Bremen statt und richtet sich an Studierende, die ihre kreative Persönlichkeit entwickeln, künstlerische Fähigkeiten vertiefen und eigenständige künstlerische Positionen erarbeiten möchten. Der Studiengang legt besonderen Wert auf die individuelle künstlerische Entwicklung, kritische Reflexion sowie die Vermittlung von gestalterischen und theoretischen Kompetenzen. Er ist Teil des künstlerischen Fachbereichs der Hochschule und profitiert von einem regen Austausch mit regionalen und internationalen Kunstinstitutionen.

Studieninhalte und Studienorganisation

Der Studiengang „Freie Kunst“ vermittelt ein breites Spektrum künstlerischer Praktiken und Theorien. Der Studienaufbau ist modularisiert und umfasst sowohl praktische künstlerische Übungen als auch theoretische Seminare. Der Unterricht erfolgt in deutscher Sprache und ist überwiegend in Präsenzform an den Standorten der Hochschule in Bremen gestaltet. Das Studium ist in der Regel auf zehn Semester ausgelegt, wobei die ersten Semester vor allem der Grundlagenentwicklung und Experimentation gewidmet sind. Im weiteren Verlauf spezialisieren sich Studierende auf eigene künstlerische Positionen, die sie durch Einzel- und Gruppenprojekte vertiefen. Es bestehen vielfältige Möglichkeiten zur individuellen Schwerpunktsetzung in Bereichen wie Malerei, Skulptur, Performance, Medienkunst oder interdisziplinären Ansätzen. Das Curriculum integriert regelmäßige Praxiseinheiten, Atelierzeiten, Projektarbeiten, Forschungs- und Ausstellungsvorhaben sowie externe Kooperationen mit Kunstinstitutionen und Galerien. Zudem fördert die Hochschule die Vernetzung mit der Kunstszene durch Gastvorträge, Mentoring-Programme und Exkursionen. Der Studiengang zeichnet sich durch eine enge Verzahnung von künstlerischer Praxis und Reflexion aus und bietet Studierenden die Möglichkeit, eigene künstlerische Strategien zu entwickeln und zu präsentieren.

Wichtige Inhalte:

• Praktische künstlerische Übungen in verschiedenen Disziplinen
• Theoretische Seminare zu Kunstgeschichte, Ästhetik und aktuellen Diskursen
• Individuelle Schwerpunktsetzung in Bereichen wie Malerei, Skulptur, Performance, Medienkunst und interdisziplinären Ansätzen
• Praxiseinheiten, Atelierzeiten, Projektarbeiten
• Forschungs- und Ausstellungsvorhaben
• Kooperationen mit Kunstinstitutionen und Galerien
• Gastvorträge, Mentoring-Programme und Exkursionen

Weitere Infos zu Kooperationen oder Besonderheiten der Hochschule.

Berufliche Perspektiven

Absolventinnen und Absolventen des Studiengangs „Freie Kunst“ sind qualifiziert, eigenständig künstlerisch tätig zu sein. Sie können in verschiedenen künstlerischen und kulturellen Kontexten arbeiten, eigene Kunstausstellungen organisieren und an interdisziplinären Kunstprojekten teilnehmen. Zudem bestehen Beschäftigungsmöglichkeiten im Bereich der Kunstvermittlung, in Galerien, Ateliers, Kunstinstitutionen sowie in der Kunstförderung. Das Studium legt die Basis für eine selbstständige künstlerische Karriere und ermöglicht die Weiterentwicklung in künstlerischen, kulturellen oder akademischen Bereichen.

Typische Berufsfelder:

• Bildende Künstlerinnen und Künstler
• Performerinnen und Performer
• Kuratorinnen und Kuratoren
• Kunstpädagoginnen und Kunstpädagogen
• Arbeiten in Galerien und Ateliers
• Organisation und Durchführung von Kunstausstellungen
• Arbeiten in der Kunstvermittlung und -förderung